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* Pearl Jam travaille sur un nouvel album.
* Lamb Of God signe avec Roadrunner Records pour l’extérieur des Etats Unis.
* Jusqu’à la sortie d’Anthems For The Damned, le 13 mai, Filter met chaque jour un nouveau titre de leur nouvel album en écoute sur le myspace du groupe. Aujourd’hui c’est Cold qui s’y colle.
* Alors que Third vient juste d’arriver à nos oreilles, des rumeurs courent quant à la séparation iminente de Portishead. A suivre…
* Rival Schools se reforme !
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Après avoir travaillé sur Hard Candy, dernier album en date de Madonna, Pharrell Williams revient avec N*E*R*D. Madonna n’a plus l’âge de prendre des risques, alors quand elle lance à grand fracas un nouvel album, elle s’adjoint les producteurs les plus en vu de la décennie en cour, à savoir Timbaland et le leader des Neptunes dont il est question ici. Pharell Williams forme avec Chad Hugo The Neptunes, un duo de producteurs capable de transformer à peu près tout en hit international. Mais accompagnés de Shay Haley on obtient N*E*R*D (pour No one Ever Really Die), un groupe hip-hop et rock des plus innovant. Après 2 albums (In Search Of et Fly Or Die) et un split pour cause de mésentente avec leur label Virgin Records, ils reviennent avec Seeing Sounds, un nouvel album prévu pour juin qui cherche notamment à capturer l’essence des sons des 60s et des 70s (c’est la mode, ça tombe bien). A suivre donc…
Dood ou asticot en Kabil, ou encore moteur de voiture SNCF. Dood, c’est tout ça à la fois : ça bouge, ça frétille, c’est bien huilé, une bonne grosse mécanique qui fait bouger les choses. Mais Dood, c’est d’abord un groupe de musique made in France, made in Funk. Nous vous les avions présentés à l’occasion de la sortie de leur 3ème album, et aujourd’hui nous vous proposer de les retrouver en podcast pour une interview et un live en session acoustique réalisés lors de leur passage dans nos locaux.
Après The Raconteurs qui sortaient un album sans crier gard, à peine sorti du studio il ya quelques mois, c’est au tour de Beck d’essayer de prendre tout le monde de vitesse. On s’attend en effet à voir débouler prématurément la fameuse galette dont on a déjà parler sur Zik4Zik, c’est à dire dans les prochaines semaines. Pour rappel, c’est Danger Mouse (notamment l’un des fondateurs de Gnarls Barkley) qui est aux commandes, et Beck aurait aussi collaboré avec Chan Marshall, la voix de Cat Power. Du lourd en perspective et pour bientôt.
Après Blur, Gorillaz, The Good, the Bad & the Queen, et après l’opéra « Monkey : Journey to the West », Damon Albarn, le leader de tout ces groupes, revient avec son projet solo intitulé « Democrazy ». Albarn a annoncé à la BBC6 Music que l’album comprendra à peu près 90 musiciens. Il est attendu pour la fin du mois de juillet.
Joan Sfar a décidé d’adapter la vie de Gainsbourg au cinéma. Le film s’appellera « Serge Gainsbourg: vie héroïque » et c’est Eric Elmosnino qui se glissera dans la peau de Gainsbarre. Le rôle étant complexe, le musicien Gonzales se chargera, lui, de doubler les mains de Serge pour les passages au piano. Le film devrait retracer la vie complète de Serge Gainsbourg.
Le métèque est de retour, avec un nouvel album, « Solitaire » qui sort aujourd’hui et une tournée de plus qui commence ce soir sur la scène de l’Olympia. Intemporel citoyen du monde, Georges Moustaki continue de faire souffler un vent de liberté, quarante ans après Mai 68.
73 ans et une énergie débordante ! Depuis qu’il a quitté son Alexandrie natale, Georges Moustaki ne tient pas en place et son vrai foyer est sur la scène.
Son dernier album, « Solitaire » est presqu’un oxymore quand on lit sous le titre la liste des artistes de talent qui y ont participé : Vincent Segal (Bumcello) pour la réalisation, Toninho Do Carmo à la guitare, Luiz Augusto à la batterie, Francis Jauvain à l’accordéon. Et des duos très émouvants avec Vincent Delerm, Cali, Stacey Kent ou encore China Forbes des Pink Martini. A cette liste impressionnante, il faut ajouter tous les copains ou maîtres morts invoqués dans le premier titre de l’album : « Le Temps de nos guitares » où l’indépassable Brassens et son « Gare au gorille », Bob Dylan, Hugues Aufray, Henri Salvador ou encore Gainsbourg « avant Gainsbarre » sont invoqués avec tendresse et nostalgie.
Car Moustaki a la nostalgie tendre et généreuse. Même si sa voix dépasse le murmure désordonnée qui faisait sa griffe pour atteindre l’extrême limite du bout de souffle (on s’en rend particulièrement compte dans la reprise de l’illustre « Ma Solitude », créé à l’époque – 1967- par Serge Reggiani), Moustaki reste Moustaki : surprenant, drôle, coquin, et profondément révolutionnaire. Beaucoup de guitare qu’on gratte, un soupçon d’accordéon, et surtout des textes qui parlent à travers le temps, et il n’y a pas besoin de beaucoup plus pour créer de vraies chansons.
Le chanteur des “Tortures Volontaires” est de retour avec sa voix gutturale, son univers dada et ses mots tristes avec “Casino” depuis le 21 avril. Voici le premier Single de l’album.
Arman Meliès est en concert les 15 & 16 avril au Divan du Monde.
A l’occasion de la campagne MTV EXIT, pour End eXploitation and Trafficking, Radiohead a sorti une nouvelle vidéo de All I Need, de leur dernier album In Rainbows. Dirigée par l’oscarisé John Seale (Le Patient Anglais, Retour A Cold Mountain,…), le clip suit en écran splitté la journée d’un enfant de nos pays développés et celle d’un enfant victime du travail forcé. Fier de leur travail, Tom Yorke (guitare chant) espére que ce genre d’initiative permettra d’augmenter la conscience générale du problème. Mais leur engagement ne s’arrête pas là puisqu’à chaque concert de leur tournée mondiale, de jeunes activistes seront chargés de distiller le plus de données possible quant à l’ignonimie du trafic d’êtres humains.
En octobre dernier, lorsqu’il a lancé «In Rainbows» sur Internet, Radiohead a donné aux admirateurs et curieux la chance de télécharger cet album au prix qu’ils voulaient bien payer. D’après le chanteur Thom Yorke, le groupe ne répétera plus cette expérience.
L’initiative de Radiohead avait causé bien du bruit dans le monde de la musique. Certains croyaient déjà le format disque mort et enterré.
«Je crois que c’était une réponse unique à une situation particulière», a dit Yorke au Hollywood Reporter. «C’était l’une de ces situations… Tout le monde nous demandait ce que nous allions faire. De toute façon, je ne crois pas que ce geste aurait maintenant la même signification si nous devions le faire à nouveau. C’était un moment particulier», ajoute-t-il.
La décision de Radiohead était survenue peu de temps après que le groupe ait quitté la maison de disques EMI, aux prises à des difficultés.
Radiohead est resté discret à propos du succès de cette expérience de mise en marché particulière.
Prince, Nine Inch Nails et même Coldplay, qui a offert son dernier simple, «Violet Hill», en téléchargement, ont eux aussi proposé leur musique gratuitement sur Internet. Est ce devenu un nouveau moyen de promotion?
